Vårinspiration i dejlige Köpenhamn
Nu är det hög tid att säkra sin plats på vårens resa i konstens, arkitekturens och operans tecken till Köpenhamn. Vårt grannland Danmarks huvudstad är en av Europas mest koncentrerade konstdestinationer, inte för att staden har flest museer eller störst samlingar, utan för att den erbjuder en ovanligt tydlig konstnärlig hållning i hur konst, arkitektur, landskap, vardagsliv och idéer samverkar. Vårens resa bjuder på en amerikansk popkonstikon, en underjordisk operainstallation och ett 30-årsjubiléum. Och mycket mer. Här lyfter reseproducent och färdledare Åsa Danielsson fram några guldkorn som väntar i april.
Ikoniska Basquiats första soloutställning i Skandinavien
Ingen konst- och arkitekturresa till Köpenhamn kan missa att besöka konstmuséernas konstmuséum: Louisiana. Sedan 1950-talet har muséet fungerat som Nordens portal ut mot den internationella konstvärlden. På Louisiana kombineras arkitektur och natur på ett säreget sätt där en serie paviljonger breder ut sig i det vackra bokskogsklädda landskapet och blickar ut över Öresund. Med sin unika plats inom nordisk konst är Louisiana en ständig källa till inspiration som man kan återkomma till gång på gång. Vårens stora utställning presenterar ikonen Jean-Michel Basquiats första soloutställning i Skandinavien.
Han målade snabbt, ofta i lager på lager, och använde sig av ord, överstrykningar och repetition för att skapa rytm – som improvisation i jazz eller rapmusik. Han är en symbol för 1980-talets New York – en tid av punk, hiphop, gentrifiering och konstscener som exploderade. Han levde snabbt, omgavs av berömdheter som Madonna, Andy Warhol och David Bowie, och blev en symbol för konstnären som brinner upp i sin egen kreativitet. Basquiat sällade sig tyvärr jämte Janis Joplin, Kurt Cobain och James Dean till gruppen "Forever 27" efter att ha dött av en en överdos bara 27 år gammal. Hans verk säljs idag för rekordbelopp och en av hans målningar såldes 2017 för drygt 110 miljoner dollar, den dyraste någonsin av en amerikansk konstnär. Hans namn lever vidare inom populärkulturen och är ständigt aktuellt inom musik och mode.
I denna utställning tas ett helhetsgrepp kring hans enorma produktion av teckningar - som var hans mest frekventa medium. Utställningen inkluderar en lång rad verk som han valde att behålla själv, och som därför aldrig visats upp i offentligheten tidigare. Titeln "Headstrong" syftar både på utställningens fokus på huvudporträtt, ibland kallade masker, och är en ordlek som också pekar mot konstnärens egensinnighet.
Giganten Marina Abramović intar underjorden
Köpenhamns gamla vattencisterner har blivit en av Nordens mest spännande konstscener, där en ny konstnär varje år får äran att skapa ett allkonstverk i de mörka, akustiska stora hallarna. I år sällar sig ingen mindre än Marina Abramović, en av världens största nu levande performancekonstnärer till skaran.
Utställningen Seven Deaths är en kraftfull, sensorisk och filmisk operainstallation om kärlek och förlust, liv och död, längtan och lidande. Den världsberömda performancekonstnären iscensätter döden genom sju av operahistoriens mest ikoniska kvinnliga roller, hämtade ur klassiker som Tosca, Madame Butterfly och Carmen. I verket, baserat på sju arior av den legendariska operadivan Maria Callas, syns Abramović själv i den kvinnliga huvudrollen och får sällskap av Hollywood-skådespelaren Willem Dafoe, när operavärldens berömda dödsögonblick tolkas på nytt.
"Cisternerne är ett av de mest unika rummen jag någonsin har ställt ut i. Den mörka och monumentala miljön ger Seven Deaths en dimension som jag ser fram emot att dela med publiken", säger Marina Abramović själv. Detsamma gäller undertecknad, som varje år ser fram emot att gå nedför den oansenliga trappan i entrén mitt i slottsparken och komma in i en helt ny värld, som varje år skapas i Cisternerne.
30-årsjubiléum på ARKEN
Om man följer Jeppe Heins lekfulla bana av slingrande gatlyktor i Ishöj, en förort i södra Köpenhamn når man till slut konstmuséet ARKEN. Det ligger likt vackert likt ett strandat skepp i strandkanten längst ute vid Kögebukten, omgiven av sanddyner och en skulpturpark.
För 30 år sedan öppnade muséet med ambitionen att bli ett fyrtorn som sprider ljus, idéer och perspektiv i ett perifert område och ut i världen. Detta firas med en jubiléumsutställning som har fått namnet "55,6° north", den latitud på vilken ARKEN ligger.
Vi får en guidning i vårens stora utställning riktar ljuset på nordisk samtidskonst i ARKENs samling och ställer frågor om den värld och verklighet vi lever i just nu. I en tid då mycket förändras, vad letar vi efter i de nordiska traditionerna, idéerna och kulturerna?
Samtidigt pågår den uppskattade utställningen med den danske konstnären Kenneth Rasmusen som upproriskt utropar ”For helvede mand!” (För helvete, man!) och klär in ett helt rum med enorma stickade tuber som slingrar sig från golv till tak.
Själv passar jag gärna på att få havsvind i håret på gå en promenad i den vackra skulpturparken som omger muséet, eller ta en kopp kaffe i det häftiga kafét som symboliserar en livbåt som hänger på sidan av muséet med vacker utsikt ut mot stranden och havet.
Franskt och danskt kaféliv på Ordrupgaard
Något lugnare, men definitivt stjärnspäckat blir det på Ordrupgård, den lite hemliga konst- och arkitekturjuvelen strax norr om Köpenhamn. Under våren presenterar man en stor, spektakulär tillfällig utställning med fokus på franskt kaféliv med verk av bland andra Picasso, van Gogh och Renoir. I "Café Society - Art and Sociability in Belle Époque Paris" djupdyker man i kaféernas informella roll som grogrund för nya konstnärliga idéer och trender. Paris blev i runt förra sekelskiftet centrum för en alltmer internationell konstvärld, och de många utländska konstnärerna, författarna, musikerna och poeterna i staden fann inspiration i det fashionabla kafélivet. Nya dialoger och allianser inleddes, närda av kaffe, öl, vin och absint. Så småningom sällade sig även skandinaviska konstnärer som Edvard Munch, Anders Zorn, and J. F. Willumsen till den inspirerande miljön vid Seines flodbankar.
Just fransk konst är en av specialiteterna för Ordrupgaard som springer ur en fantastisk privat konstsamling från makarna Wilhelm och Hanny Hansen. Det är deras vackra konstnärshem som utgör grunden till muséet som har utökats med häftiga tillbyggen signerade två av världens främsta arkitektbyråer, norska Snöhetta och iransk-brittiska Zaha Hadid. Under resan får vi en guidad tur i muséets samlingar där fransk impressionism och dansk konst från guldålder och framåt står i centrum. Vi får även möjlighet att besöka den danske möbeldesignern Finn Juhls vackert inredda hem, som också tillhör muséet.
Uppsluppen operakväll på omtalat operahus
Köpenhamns kontroversiella och monumentala operahus Operan på Holmen ligger mitt i stadens inre hamn med sitt stora, platta tak som breder ut sig och tycks sväva ut över vattnet. Det är ett av världens dyraste operabyggen och ett av de mest avancerade, tekniskt sett. Den precisa akustiken är välkänd bland operakännare över hela världen. Det är dock interiören som imponerar mest på mig. Olafur Eliasens mångfacetterade kristallkronor gnistrar mot det välvda väggarna i lackerat lönnträ och i den hästskoformade salongen är varje yta vald med stor omsorg utifrån både estetik och akustik.
Och stämningen. Det finns en lättsamhet och gemytlighet här som gör varje operakväll festlig utan att vara pretentiös. Vill man ta sig ett glas vin i pausen behöver man inte skynda sig, för här får man minsann ta med sig glaset in i salongen!
Don Pasquale - den rike ungkarlen är kärlekskrank, giftaslysten och på jakt efter hämnd.
Kvällens föreställning är ingen mindre än Donazettis klassiker Don Pasquale, en komisk opera, en opera buffa, där musiken sprudlar av liv, humor och ironi. Donizetti komponerade denna omedelbara succé mot slutet av sin långa karriär som komponist av 70 operor och kunde därför ösa ur sin långa erfarenhet för att skapa detta mästerverk.
Handlingen kretsar kring den rike och självsäkre, men åldrande Don Pasquale som vill gifta sig ungt, inte minst för att statuera exempel för sin olydige brorson Ernesto. Pasquales läkare Malasanta gillrar en fälla som involverar hans dotter, den smarta Norina. Det är en förbluffande modern intrig, som med värme och humor kritiserar patriarkala mansideal, stolthet och fåfänga.
Lekfull arkitektur och nytänkande stadsplanering
Förutom alla spännande utställningar och föreställningar tar vi förstås också tempen på arkitekturens utveckling i staden, för här byggs och utvecklas det i ett hisnande tempo. Och alltid med en lekfull ton, tycks det. Det är bland annat detta som gör Köpenhamn till en av mina favoritstäder och jag ser fram emot att gå på upptäcktsfärd mer er. Vi flanerar i innerhamnsområdet, provar den häftiga, förarlösa metron och åker båt som sicksackar sig fram under broar och förbi påkostade, nybyggda kulturinstitutioner. Och så provar vi förstås några av Köpenhamns matställen för god mat i gott sällskap. Följ med på vårens inspirerande resa som går av stapeln direkt efter påskhelgen!
Text: Åsa Danielsson, reseproducent och färdledare